SEPTEMBRE 2021
Création de la Décole autour d’une formation
La Décole s’est formée autour de l’envie de créer une année de formation basée sur le programme de la deuxième année de Jacques Lecoq. Initialement, le parcours proposé par Jacques Lecoq s’étendait sur deux ans. Cependant, ne pouvant pas réaliser notre deuxième année au sein de l’école Lassaâd, nous avons décidé de mettre en place une formation d’un an reprenant les éléments clés de cette deuxième année.
Pour offrir une expérience d’apprentissage fidèle à celle développée dans les écoles qui mettent en place la pédagogie pensée par Jacques Lecoq, nous avons fait appel à des pédagogues de renommée internationale, ayant eux-mêmes suivi ce parcours. Grâce à leur expertise, nous avons pu concevoir un programme de formation riche et fidèle à l’esprit et aux méthodes de Jacques Lecoq.
Cette deuxième année est centrée sur l’exploration de différents styles théâtraux, permettant de développer une compréhension profonde et nuancée des multiples facettes du théâtre. De la pantomime au jeu masqué en passant par la tragédie et le clown.
Intervenant.e.s
par ordre d’intervention
Norman Taylor
Analyse des mouvements/Pantomime blanche/Tragédie
Jeannine Gretler
Bande mimée/Cinéma muet
Hacid Bouabaya
Jeu masqué
Rachid Bouali
Conteur mimeur
Ermano Pingitore
Mélodrame
Pablo Ibarluzea
Tragédie
Miguel Angel Gutierrez
Bouffons
Jos Houben
Clown
Retours sur le styles explorés
par ordre suivis dans l’année
Pantomime blanche
avec Norman Taylor
En novembre 2021 nous avons découvert le style de la Pantomime Blanche. Réinventée au XIXe siècle par Etienne Decroux et Jean-Louis Barrault, elle a été reprise par Jacques Lecoq dans sa pédagogie comme outil pour le jeu de l’acteur.ice. La pantomime, style muet et poétique, nous a permis d’apprendre à articuler des phrases par le geste.
Cinéma muet – Bande mimée
avec Jeannine Gretler
Ces deux styles nous ont amené à travailler sur l’expressivité du corps par les médiums de l’acrobatie, la musique et la bande dessinée. Il s’agit de raconter une histoire en jouant avec les perspectives et les points fixes et créer des images dans l’espace sans paroles et en jouant avec les bruitages.
Jeu masqué et personnages
avec Hacid Bouabaya
Durant ce début d’année 2022, nous avons poursuivi notre formation sous le regard de Hacid Bouabaya, comédien, pédagogue et metteur en scène. Nous avons passé trois semaines riches en apprentissage. Nous avons appris l’art de « l’ici et maintenant » et celui de jouer avec nos erreurs afin d’en faire une force. Le travail du chœur avec les masques neutres et par la suite avec les masques expressifs, a participé à cette recherche de vérité.
Conteur Mimeur
avec Rachid Bouali
Durant ce stage, nous avons exploré les structures de contes afin de développer notre imaginaire. Nous nous sommes interrogé.e.s sur la symbolique de la parole et sur le regard porté sur l’histoire racontée. Nous avons traversé la structure du conte afin de créer des images en mouvement et jouer physiquement des personnages.
Tragédie
avec Pablo Iberluzea – Norman Taylor
Lors de ce stage nous nous sommes interrogé.e.s sur la place du héros devant le choeur, de s’exercer au texte dans la langue de la Tragédie, de travailler sur l’espace du choeur (travail sur les lignes, les formes, la géométrie de l’espace et l’équilibre et déséquilibre du plateau).
Mélodrame
avec Ermanno Pingitore
Après deux semaines intensives orchestrées par Ermanno Pingitore, nous avons cherché les grands sentiments que demande le style Mélodrame. Ce module nous a permis d’aiguiser notre conscience corporelle et sensorielle, travailler sur le rythme, le travail du chœur, sur la mise en mouvement au sein de l’espace ainsi que sur la mise en situation.
Bouffons
avec Miguel Angel Gutierrez
Nous avons cherché nos bouffons accompagné.e.s de Miguel Angle Gutierrez. Ces affreux donnent l’impression d’émerger de la terre ont des corps difforment. Les bouffons n’imitent pas les humains; il s’en moquent. Ils sont capables de déceler la faille qui se trouve en chacun·e de nous et de dévoiler ce que nous ne voulons pas montrer au monde. A travers un long travail de cœur nous avons exploré tout ce que ces êtres ont à offrir à la création.
Clown
avec Jos Houben
Nous avons clôturé cette année de formation par un stage de clown, orchestré par l’artiste du rire par excellence, Jos Houben. Ce stage s’est déroulé en deux parties ; l’une accès sur la technique burlesque, et l’autre sur la création d’un spectacle aboutissant à une sortie de résidence à la Friche des Nouveaux Disparus.
